米勒說：「我聽了太多只講負面的講道。『福音不是這樣，福音不是那樣。福音不做這個，也不做那個。』許多教會與事工奠基於他們不做的事。『我們不像那些做○○事情的教會。你來我們教會的話，你不會看到○○。』」把現代教會撕成碎片的部落格多的是。

什麼是基督徒？我十六歲之前只聽到基督徒「不抽菸，不喝酒，不嚼口香糖，不約會。」批評比鼓勵簡單多了。

我若要寫一本書講敬拜主領的不是，是很容易的。但這並不會讓我們進一步明白敬拜主領到底是誰。我刻意使用「敬拜主領」。我知道聖經裡面沒有「敬拜主領」，我也可以使用其他比較不具爭議的字眼，例如領唱、音樂總監、詩班指揮。畢竟耶穌才是我們終極的敬拜領袖—至高的祭司、調解者，引導我們到上帝的寶座前，讓我們藉聖靈的能力來敬拜。牧師直接站在耶穌寶座下面，主要擔任敬拜主領的功能。他也許是、也許不是擔任會眾領唱，但他是主要的牧者，透過傳講上帝的話，與耶穌一起引導羊群敬拜。

那我們為什麼稱自己是「敬拜主領」？「敬拜主領」是個對大家來說是個容易明白的一般通稱，不限於敬拜上帝時帶領唱歌而已。聖經明白指出敬拜不能降低到只有唱歌，而是獻上生命全部。當唱歌在敬拜中大有能力且擔任獨特角色，歌曲可能是敬拜中最小的表達。之所以稱為「敬拜主領」意思就是說他的責任遠遠超過只是在教會帶領唱幾首歌。

敬拜主領是把教會崇拜當作生活典範的人，他在各方面追求上帝，並且透過順服上帝過著聖潔的生活，帶領教會過著包羅萬象的敬拜生活。

部份導致搖滾明星敬拜症候群的原因，是因為人不明白敬拜的本質是全人生活。他們把敬拜劃分在禮拜天早上的75分鐘。如果星期天早上唱歌是教會一整個星期唯一的敬拜體驗，那就難怪我們強調必須找最好的、最有才華的領唱者。但如此把焦點放在音樂與音樂帶領者常會損害數不盡的敬拜其他方面，包括個人與全體。

詩歌是共同敬拜中的一部分，然而真正的敬拜主領會有效使用這些詩歌，成為基督牧養羊群的工具。既然敬拜主領不只是帶領唱歌或音樂總監，那敬拜主領是什麼？其實我應該把書名取為「什麼是敬拜主領？」但聽來意義不一樣，令人覺得無聊，你們也不會想讀這本書。如果我們確定自己不是搖滾明星，那我們是什麼？

我希望以高敏銳度的呼召與偉大的雄心來裝備敬拜主領，持續對教會的福音事工產生影響，希望對我們的責任與特權逐漸形成重要的觀念。(待續)

（取自 Worship Leaders, we are not rock stars / Stephen Miller 著）

謝謝大家蒞臨今天的音樂會，也謝謝頌恩老師找我來舉辦這場演出，讓我有機會跟大家分享，上帝在我生命中的作為。

我是一個非常幸運的人，家裡不算富有，但勉強能供給我和兩個姊姊學音樂，加上身在基督教家庭，從小就被美好的詩歌圍繞；國小時我參加學校合唱團，和夥伴們一起奮鬥的過程，使我深深感動，便立志當合唱指揮，然後國小六年級就成為教會詩班指揮，一路學音樂，順利找到工作，我真的很幸運。

但是，我在30歲以前，卻不知道什麼是快樂，這樣講應該會被很多人討厭。念國中時，班上同學都不太理我，原因可能是我明明都在練琴沒念書，卻永遠考第一名，被說囂張...然後我就不會跟人相處了。高中、大學時期我都是沉默的獨行俠，不知道怎麼跟人聊天，不過同學找我彈伴奏我都接，有人需要我都全力相助，後來漸漸覺得，只有在被需要的時候，我才有存在的價值，不然這個世界少了我，似乎沒差別。此外，很多人說，你主副修成績很好，去帶合唱團太可惜，幹嘛跟業餘愛好者在一起。喔，原來搞合唱，在古典音樂圈，被認為很low，那我去搞合唱似乎是在屈就。我驕傲了。

2008年，我去高雄念研究所，第一次比賽輸掉，學期末我就被fire。因為我輸了，所以不被需要。後來為了要贏，開始會責罵團員，常常跟人吵架，但成績卻做起來了。身邊的人一邊罵我，說我驕傲，卻還是需要我的專業，這讓我瞧不起他們，但我也離不開合唱，因為我需要「被需要」。很詭異，合唱團員是一種神奇的生物，被老師罵歸罵，大家一起講老師壞話，反而向心力更好...

2014年我30歲，第一次出國比賽就拿金牌，但累積到這個頂點，我崩潰了，因為聽到重要人士評論說，唱這樣也得金牌...加上準備比賽的過程，得罪很多人，我發現，所做一切都是徒然，怕沒做出成績會被討厭，做出成績了，也還是被討厭。年底更崩潰，嘉義女聲合唱團比賽，我搞錯指定曲版本，大家都說如果不是版本問題，我們絕對是冠軍。這個烏龍怎麼會發生在我身上？

賽後我消沉了一段時間，反應、專注力衰退，答應別人的事無法做到，變了一個人。我辭掉很多工作，宅在家，所有人都說我瘋了。不過被我敗掉金牌的嘉義女聲合唱團卻不怪我，他們說有點開心沒拿金牌，覺得我終於像個「人」，比較能跟我親近。

我被原諒了。感覺真好。於是，一向不太虔誠的我，就跟上帝說，我不行了，請你教我怎麼當個「人」。很神奇，我開始聽牧師講道不會恍神，唱詩歌會哭，別人在跟我說他的事情，不再覺得不干我的事，可以體會別人的感受。我終於知道快樂是什麼，是可以真正的認識自己，我在還不太明白的時候，上帝就引領我走合唱這條路，因為他比我更知道，我無法孤獨，需要真正和別人建立關係。

這四年我人品有慢慢進步，比較能跟人聊天，但也還是會罵人、吵架，而且專注力不復當年。2014年後我沒有再拿過金牌，但我喜歡現在的自己。英文Vision這個字很棒，看見，京美用了「憧憬」這個翻譯（編者按：9/7福音之聲演出作曲家林京美之作品「憧憬」 ），基督教用語更厲害，異象，不就是「開天眼」：耶和華在異象中有話對亞伯蘭說：亞伯蘭，你不要懼怕！我是你的盾牌，必大大的賞賜你。（創世紀15:1）謝謝上帝給我挫折，讓我看見不一樣的自己，而祂手中藍圖，那個完成版的我，一定比現在更好，我想看見。接下來我要唱一首非常喜歡的詩歌〈佇莓內有一蕊美花〉，台語的莓就是花苞，有什麼美好的事，是對現在的我們隱藏的？願我們一起看見。

音契青少兒童合唱團成立即將10年了，秉持著「希望孩子透過歌唱，走入真、善、美的音樂界。」為宗旨，帶領著當時草創的孩子們一路從小歡唱到了高中……就在今年11月24日，將舉辦創團以來首場的售票演出！

我們邀請專業且製作多齣音樂劇的導演與作曲家，為孩子們量身打造一齣原創的音樂劇。不同於多數的親子音樂劇是由大人為主角進行演出，這次我們透過導演親自為孩子們安排專業的訓練，使各個孩子成為能兼顧歌唱與演戲的專業小演員，站在舞台上獨當一面！更特別的是有一位“真正的媽媽”在裡面，就真的是一個歐巴桑跟一群小蘿蔔頭在舞台上演戲給大家看。歌曲好聽、故事有趣，精彩可期！

劇中描述正吵的不可開交的小希和媽媽，兩人不小心闖入時空隧道，迎接她們的不是綺麗的風景，而是險象環生的各種考驗！然而，透過每一段冒險，道出媽媽的愛跟保護孩子的決心，兩人之間的誤會逐漸化解，取而代之的是對彼此的體諒與珍惜。其中以主角小希與小希媽媽的親子關係為主軸，將孩子成長過程中，面對挑戰時最需要的信心與勇氣帶入劇情，並提醒這世代的家庭，彼此感受到被愛與愛人的重要性。

藉由歌唱，讓孩子從小打下紮實的音樂基礎；透過戲劇，開啟孩子們觀察及想像力；經由合唱，訓練孩子們彼此聆聽的能力。音樂劇的劇本內容，都以品格教育為優先考量；而音樂劇的呈現模式，更讓老師以及孩子們經歷合作所凝聚成的強大力量。透過由孩子們來擔任主角，讓觀眾們可以用單純的眼光來重新檢驗生命。這些都是音契青少兒童合唱團為何深受大家喜愛的重要關鍵。

「教養孩童走他當行的路，就是到老，他也不會偏離。」是每位父母的期許，音契青少兒童合唱團一直都是秉持著這樣的使命，希望教導孩子們正確的人生觀，一生仰望真理而行。誠摯地邀請您們闔家11月24日與我們一起來經歷「歐巴桑和小蘿蔔頭的大冒險」，在訴說愛的音樂劇中找到人生的真諦。

三、聖樂事奉的試探

聖樂事奉者有很多試探，一個是為音樂而音樂，音樂成為神；一個是為結果而音樂，音樂被利用，甚至被正確的動機（如宣教）利用。我們要很留意是否落入這兩個極端。

1. 太強調美感，容易以藝術為目的

太強調美感的人，會使音樂成為神，唱得好的音樂家成為偶像，這是不知不覺的，我們都知道這樣不行，但卻是很可能在崇拜時發生的，因為太美了。有些藝術真的是鬼斧神工，美到讓人流眼淚！很多人畢生獻身藝術就是因為美的吸引。撰寫《懺悔錄》的初代教父奧古斯丁說，當我聆聽一首詩歌時，若我的感動來自歌者過於來自於歌詞的信息，我是已經犯罪了。他講得好嚴重，但的確給我很重要的提醒，在教會服事時，我們即使再怎麼知道美，也絕不能比上帝更知道什麼是美。

2. 太強調實用，容易以效果決定好壞

另一個極端就是，有心就好了，不用太在意音樂的好壞，一場高水準的音樂會如果都沒帶領人信主，是否就能評斷它沒有屬靈價值？我看過一本書上的一句話說：「藝術的目的不是得著靈魂，而是震撼靈魂。」它只要能撼動靈魂，上帝就喜悅了。有人說音樂美有什麼用？聽五音不全的腦性痲痺患者五音不全唱詩歌，就可讓人感動流淚、信主，但豈不知那是音樂以外的因素造成的？三十幾年前我們教會改建，大家就在討論要不要買管風琴，我是音樂傳道，就站起來說，管風琴可以用一百年、兩百年，跟同工介紹管風琴，其中有一位很愛主、影響力很大的牧師，他只講一句話，我們就決定不要買了。他說：「主耶穌很快就會再來了。」

四、教會音樂事工的執行

來談談實際的執行層面。

1. 大衛的行政模式（代上6:31/15:16-22/16:5，41-42/25:1-7）

大衛的團隊裡有一位音樂部長，叫做基拿尼雅，他是聖樂組的組長，下面有三位領袖：希幔、亞薩和耶杜頓，聖經另有地方叫他以探；在他們之下還有他們的兒孫，器樂家、聲樂家。他們做為組長、教師，成為一個很大的、結構完整的聖樂服事團隊。

2. 理想的事奉群體

我個人認為理想的聖樂事奉群體是這樣的，我看我們當中沒有教會能這麼理想。

A. 全職聖樂工作者

他們被稱為音樂牧師、音樂傳道、音樂總監…等。這樣的人很難找到，我知道台灣神學院很努力在培養。此人要懂聖經、神學、敬拜、音樂，他還要瞭解他的會友，非常不容易。《以弗所書》4:11-12指明教會有好多不同的職份（肢體），各盡其責，建立基督的身體。而音樂又如水滲透各部門，所以音樂牧師的職份就變成多重的（先知、傳福音、牧師、教師…）。有一個好的領袖就會做出好的策劃。

國外比較多有這樣的制度，但在一般華人教會當中很少，因為總覺得聖樂工作是應該出於自願而奉獻，所以要請一位聖樂工作者是很不容易的。

B. 帶職聖樂工作者

帶職的聖樂工作者是最大的群體，包括指揮、司琴可能都是平信徒，這些聖樂同工是不支薪的，他們是教會最可愛的一群人。因教會服事人員常重疊，愛主又懂音樂者不多，常疲於奔命，然而他們樂於服事，願積財寶在天上，實在值得尊重。但是這些同工也需要再進深，他們在教會常被讚美、器重，一服事就十年，可以再有些裝備。如果可以給他們安息年，讓他們能夠去再進修，是很好的。我教司琴班已經快三十年了，現在來學司琴的同工程度都不是很高，程度高的同工很少來，是因為在教會服事太忙以致於無法來進修？還是他覺得自己已經夠了？

C. 有音樂見識的牧者

牧者不用懂音樂技巧也可以牧養聖樂人員，在靈性上陪伴他們，常鼓勵他們，就給聖樂同工很大的支持了。其實有些牧者在神學院並沒有上過崇拜學，在設計崇拜、選擇聖詩上是會有困難的。華人比較重宣教、帶人信主，較不重視崇拜這部份，這是我們可以思考的方向。

牧者也不要怕得罪音樂家，怕他以後不來了，教會就沒有指揮、司琴了，一位有音樂見識的牧者，是要能跟這群聖樂同工好好溝通、一起有美好的服事。

3. 三種重要的資源

A. 人才

許多大教會人才多，但願投入服事者卻不多；小教會卻只要有個人會看譜就是寶。

B. 錢財

音樂設備、材料比較昂貴，有時大教會調音費以萬計算，買樂器、保養，對小教會卻是個負擔。

C. 「庸材」

音樂事工會成長，通常貢獻很大的是那些沒有特別的音樂恩賜但有心服事的同工。支持聖樂服事有很多條路，行政、事務性的工作如搬合唱台、煮飯等都是重要的。音樂家很有個性，開起會經常只是吵架，需要這些同工在其中協調、幫補。不過這也是不容易的，誰願意練了詩卻不上台獻詩呢？所以我們需要運用不同的恩賜，一起來同工。（待續）

(2018. 6. 10. 台灣基督教會音樂事奉協會講座錄音稿整理)

9月15日參加台北神召會成立70週年的感恩禮拜，創會牧師班概朗的兒子班凱年牧師以流利的台語描述第二次世界大戰、台灣光復後所處動亂時期的社會氛圍、描繪當時台北路上的街景與分享兒時記趣，以及父母親當時在街上傳福音的情景。是什麼力量，讓這些宣教士，離開自己的家鄉，遠渡重洋，到當時環境落後，甚至性命會受到威脅的東方小島，奉獻一生？

1871年12月30日，有一位加拿大的宣教士馬偕，悄悄抵達當時的打狗（高雄），從此展開了一生的宣揚信仰之旅。他上山下海，一路上研究台灣的地質、地形、天氣、動植物，深入部落，學習台語，一步一腳印的愛著台灣的人事物，所到之處與人建立關係，培養感情。他設立醫生館，建立教會，興辦學校，在不斷的旅行中提供醫療救助、挨家挨戶的關懷。在清法戰爭時，與民眾一起對抗，其中當然遭遇不少委屈，被認為是奸細，被毆打、恥笑、丟石頭。他的奉獻，到150年後的今日，台灣依然受惠，可見背後支持的那份力量何等的大。

試問，我們身為台灣人，是否有這麼瞭解自己的生長地？雖然我們各自在專業上希望能貢獻所長，但要捨棄優渥的生活，航向未知的世界，那個為主贏得靈魂的心志，若不是上帝的呼召，與願意為主所用，忍受各種惡待，而仍舊期待那遙遠國度的人們可以得到永生的盼望，這份特殊的情感，是身為基督徒一生的職志—將福音傳遍天下。

今年音契敘事樂篇-生命與愛的河流，訴說著上帝的愛將馬偕情牽台灣，以金希文老師所創作的《黑鬚馬偕》選曲為主軸，藉由多媒體、音樂與戲劇的渲染力，帶領觀眾體會當時的歷史情境。而金老師也特別為此創作群眾與獨唱的宣敘調與詠嘆調，分別唱出歷史的旁白，與群眾對外國人與信仰的質疑。馬偕的自白，悲天憫人、充滿對台灣深切的愛。幾首古典音樂選曲，將其特殊的氣氛與故事連結，將讓觀眾融入馬偕的內心世界。無論是輕鬆愉悅的舞曲、表達內心多情的苦楚、戰爭時的場景等等，都使整個故事更具?服力，宛如置身電影院的逼真。

人生可以追求事業成功、家庭美滿、物質享受，但更應該追尋心靈的滿足，因為那才是真福樂，而為成就他人的喜樂而付出，將生命奉獻而湧出永恆的愛，更是格外令人喜悅，因為心靈的歸屬，才是人生的真幸福。